* Bienvenue sur FruityClub.net !

Le FruityClub.net est le site des utilisateurs francophones du logiciel de Musique Assistée par Ordinateur FL Studio développé par la société Image Line. C'est une association à but non lucratif qui a pour ambition de rassembler les utilisateurs de FL Studio dans un esprit d'échange et de partage des connaissances.

Ici vous pourrez partager vos créations, vos conseils, vos talents et créer de la musique à plusieurs. Tutoriels pour apprendre, Ressources en tout genre, Forum pour discuter et s'entraider, Compos à télécharger, écouter et critiquer, le FruityClub est un lieu d'entraide, de partage et de création !

Le FruityClub est un site, mais une de ses parties les plus vivantes est son Forum, venez y faire un tour, présentez-vous, discutaillez entre créatifs et venez y trouver la solution à vos problèmes !

*Chaises musicales dans l'équipe staff et changements dans la section compos


Quelques petits changements dans votre communauté préférée !

On souhaite la bienvenue à Voekoevaka, qui gagne le grade de Community Manager. Quant à Quasar, il passe administrateur. Félicitations à eux !

MESSAGE IMPORTANT CONCERNANT LES COMPOS

- Désormais, il n'est plus possible de poster sa compo via son compte SoundCloud. Par ailleurs, les compos postées via SoundCloud seront prochainement désactivées, et il vous sera demandé de les réuploader. Nous sommes désolés pour la gêne occasionnée.
Cliquez ici pour plus d'informations.

- Le style Future Bass est désormais disponible ! Vous pouvez dès à présent demander auprès des modérateurs la migration de vos compos antérieures, ou poster dès maintenant dans ladite section.

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Autre information : Nous avons modifié le code couleurs pour les membres, pour plus de lisibilité simplicité :

Les Administrateurs
Le Staff (Modérateurs + Community Manageurs)
Les VIP (VIP + Doyens)
Les Membres
Les Arrivants

*Quoi de neuf ?

Felknia
Ce Teuf-teuf club a été une superbe expérience ! On était en effectifs réduits mais on ne s'en est pas moins éclatés ! Voici quelques photos prises dans la jungle de la soirée. . . Ainsi qu'un petit aperçu du before et de l'after tout aussi sympathiques ! LES PHOTOS C'EST PAR ICI Et voici deux vidéos prises dans le feu de l'ambiance, avec un Carl dévergondé, un Felknia déchaîné qui pousse la chansonnette aux côtés de Voekoevaka. Lay Lay Lay Lay Lay Lay Lay Lay Lay ! Carl : C'est ça qu'il fait Koala ? Felknia : Ouais ! Carl : Mais c'est vachement bien ! Tous : LALALALALALALALALAL ALALA
Voekoevaka
♦ La section des compositions occupe une place centrale sur le FruityClub. Et s'il y a quelque chose à ce propos qui revient souvent en tant que sujet de conversation dans le forum, ce sont les commentaires. Beaucoup se plaignent de ne pas en avoir assez, d'autres en sont avares. La politique du site, avec le système de points (que je trouve bien fondé même si il peut faire penser à une forme de flicage) oblige à commenter pour partager sa propre musique, et, comme le fait de vouloir parler de sa personne et d'exposer son art au grand public est très présent dans l'air, on retrouve souvent des membres qui ne commentent que dans le but de poster leurs propres compositions. Cela donne lieu à un grand nombre de dérives, dont les pires sont des commentaires de quelques mots, sans réel message, l'auditeur n'ayant pas écouté la composition jusqu'au bout des fois même ! Je me permet donc d'écrire un guide afin de redonner au commentaire la place qu'il mérite, en espérant qu'il sera lu par beaucoup d'utilisateurs du site. 1 - Le commentaire, c'est quoi ? ♦ On associe souvent le mot "commentaire" à un exercice que les étudiants en littérature connaissent bien : le commentaire composé. Celui-ci, globalement, consiste à parler d'un objet d'art, généralement un texte ou un extrait de texte, et le but étant de confronter la vision de l'auteur avec celle du commentateur, pour répondre à une problématique, dans un raisonnement structuré et argumenté. Il appartient donc à la lignée des processus créatifs, tourné vers la découverte et l'introspection. ♦ Sur le FC, cette vision du commentaire est valable : on peut essayer de déterminer la sensibilité du compositeur, d'analyser le message du morceau de musique, et d'utiliser l'argumentation pour dégager certaines conclusions à propos de celui-ci. Mais sur ce site, il y a de nombreuses autres utilités au commentaire, et ce sont celles que la plupart reconnaitront : exprimer ses ressentis, et puis, comme on est sur un site d'entraide où la plupart des membres sont amateurs, critiquer les aspects techniques. C'est d'ailleurs ces deux points là qui ont été évoqués dans la page "Qu'est ce qu'un commentaire constructif" d'Amandine, vers où pointe d'ailleurs un lien présent dans l'onglet de réponse sur la section des compositions. Heureusement, je ne vais pas redire ce qui est écrit dans ce post, mais je vais apporter une vision totalement complémentaire. Mais c'est sur les premiers aspects - argumenter et analyser - que je vais vouloir m'attarder, car, à long terme, ils peuvent avoir de nombreux effets positifs sur le commentateur, que ce guide va essayer de dévoiler et d'expliquer. ♦ Il y a aussi un autre adage sur les commentaires qui est souvent diffusé sur le site : beaucoup commenter permet de recevoir beaucoup de commentaires en retour. Cela fonctionne, mais vraiment à très petite échelle. Dans mon cas, je commente beaucoup dans des styles étrangers, mais c'est souvent la même bande d'habitués que je retrouve sur les commentaires de mes propres compositions. Commenter avec soin est surtout un exercice qui permet de se mettre en face de sa propre compréhension de la musique, et c'est donc plus utile pour ses propres compos que pour ses commentaires que l'on recevra. 2 - Que permet le commentaire ? ♦ Premièrement, je ne vais pas cacher que le commentaire est quelque chose qui apporte du positif à l'auteur de la composition : - Déjà, recevoir des commentaires permet de titiller son égo en apportant une petite dose d'auto-satisfaction, et donner l'impression d'exister en voyant son travail écouté et analysé. Une félicitation de la part du commentateur peut par exemple offrir une journée plaisante à l'auteur, alors que des reproches peuvent le motiver à reprendre le travail. - Ensuite, les commentaires sont l'occasion de recevoir des retours techniques sur sa composition, que ce soit en terme de mixage, de solfège, que de rendu sonore ou de références culturelles même. Dans un site ou beaucoup sont là pour s'améliorer, il ne faut absolument pas négliger cette fonction du commentaire. N'hésitez pas à relever le panoramique des instruments, leurs fréquences, la quantité de réverbération utilisée. - Enfin, venons en au plus profond. L'auteur de la composition peut vérifier à travers les commentaires si le message qu'il a voulu transmettre est bien passé chez les auditeurs. C'est ce que l'on peut vouloir chercher dans des commentaires lorsque l'on a déjà une bonne expérience de la musique et que l'on est plus limité par les aspects techniques. Par exemple, si on fait une compo qui parle d'un voyage en Islande, alors que dans les commentaires, on retrouve des récits de jeux de cartes, on peut essayer de comprendre ce qu'il s'est passé dans le processus de construction pour créer ce décalage. Mais la différence des perceptions peut aussi être une chose amusante. Comment satisfaire ces points avec un commentaire ? C'est simple : parlez de votre ressenti, de votre interprétation dans vos commentaires. Mentionnez aussi les aspects techniques en apportant si possible des solutions aux problèmes, s'il y en a. Enfin, adoptez un argumentaire qui fera comprendre au compositeur ce que vous voulez dire. Tout cela est déjà dit dans le post d'Amandine. Si l'auteur de la composition se retrouve dans les commentaires qu'il reçoit, alors il pourra considérer son travail comme réussi en terme de partage, et sera gratifié de retrouver sa vision du monde dans les pensées des autres. ♦ Deuxièmement, le commentaire est prolifique d'un point de vue artistique. Dans la confrontation entre deux mondes de création que sont les cerveaux du compositeur et du commentateur, de nombreuses idées peuvent germer lorsque l'on en s'applique à commenter, pour chacun : - Que le commentateur apporte des solutions pour pallier aux manques de la composition peut faire naître chez le compositeur de nouvelles idées. Par exemple, lorsque l'on fait remarquer à un compositeur que sa musique n'a été construite que sur une boucle, il peut alors se poser la question de comment faire apparaître plusieurs thèmes, comment réaliser des transitions, comment créer des variations, et appréhender d'autres manières de composer, comme sortir de la boucle. - Mais c'est surtout chez le commentateur que le commentaire peut révéler de nouveaux horizons musicaux. En effet, commenter permet de découvrir le style de quelqu'un d'autre, de découvrir des arrangements nouveaux, voire même des nouveaux instruments ! On peut découvrir un nouvel accord dont on avait pas soupçonne l'existence jusqu'à maintenant, ou une sonorité qui nous plait particulièrement. Qui n'a jamais été inspiré par une musique existante pour construire son propre style dessus ? En plus, les artistes d'ici sont accessibles, donc il n'y a pas mieux pour échanger et apprendre des nouveaux procédés musicaux. Donc, l'acte de commenter, quand il est réalisé avec une bonne analyse des compositions, peut être une source d'inspiration immense : soyez à l'affut de chaque aspect, de la structure des musiques, des instruments utilisés, des procédés de mixage ! Faites plusieurs écoutes, espacées d'autres activités pour retrouver de nouveaux points de vue. Qui sait si vous les utiliserez des recettes du compositeur dans vos prochaines créations ? Disposer d'une grande palette d'idées possibles vous aidera à mieux trouver comment construire vos compositions, à trouver une solution plus adaptée aux problèmes que vous vous posez, ou même trouver la solution qui vous paraît comme une évidence. ♦ Troisièmement, commenter de manière assidue est un outil extraordinaire pour vous développer vous même : - Comme j'ai dit dans le point précédent, analyser la musique vous donnera une palette d'idées possibles. Mais en allant explorer de nouveaux univers, vous trouverez parmi ces idées celles qui correspondent le plus à vos goûts. Trouver ce qui entre en résonance avec votre idée de la musique vous permettra de mieux affirmer votre style, et de construire votre propre univers musical à long terme. Peut-être que la trap n'est pas forcément votre truc après avoir entendu de la valse-musette ! - Se soumettre à la tache de chercher une argumentation pour chacun de vos propos dans vos commentaires vous donnera un meilleur esprit critique. Par exemple, on peut essayer de comprendre, en utilisant les outils psychologiques, ou les notions de solfège en sa possession, pourquoi telle transition à un effet si marqué dans l'émotion dégagée. De plus, ladit esprit critique vous sera utile afin de mieux réfléchir à vos propres compositions, à mieux vous analyser vous même pour trouver des solutions qui vont faire passer efficacement vos impressions. Mais c'est aussi une chose utile dans toute la vie. - Enfin, c'est carrément votre art qui sera gratifié par votre assiduité à commenter. Découvrir le sens de ce que font les autres vous délivrera des messages. Bien commenter vous aidera à les entendre, mais aussi, en structurant votre pensée, cela vous aidera à mieux construire le votre. Si vous comprenez qu'un compositeur utilise les codes du dubstep dans des mixtapes house pour exprimer sa joie de vivre, alors vous aurez sans doute l'idée d'étaler votre spleen en augmentant la distorsion de votre basse. Donc, posez vous des questions sur ce que vous écoutez, et puis essayez d'y répondre de manière précise et argumentée. En décryptant les autres, c'est vous même que vous construisez. N'ayez pas peur d'aller au fond des choses et de remettre tout en cause. Puis retournez ces questions sur vous, sur le fond de votre pensée et sur la manière de l'exprimer. C'est dans l'interaction que les avis évoluent, alors commentez jusqu'à sentir votre propre vision du monde entrer en contact avec celle du compositeur. 3 - Que conclure ? ♦ Commenter, ce n'est pas que donner aux autres un message qui va les occuper un peu, en bien comme en mal. Cela peut être aussi être pour vous, un outil pour vous construire un véritable esprit critique, mieux comprendre vos goûts et faire évoluer votre vision du monde. Ce n'est pas pour rien que l'on donne cet exercice dans les classes ! Le commentaire est alors bénéfique pour tous : le compositeur, le commentateur, mais aussi ceux qui liront le commentaire et qui attraperont un peu de votre sensibilité et votre argumentaire, et enfin le site, qui en sera que plus vivant. Vous avez la chance de pouvoir commenter une montagne de compositions et d'échanger avec des artistes accessibles. Saisissez alors cette chance au lieu de prendre cela pour une corvée, car vous progresseriez beaucoup si vous laissez de l'importance à vos commentaires. Voilà, ce guide est à présent terminé. N'hésitez pas à le relire à plusieurs moments, espacés, pour donner plus de profondeur et de matière à cos commentaires. Parmi les recettes que j'ai données, il y en a à tous les niveaux, et donc relire vous permettra de s'approprier des nouvelles, en phase avec votre évolution.
Quasar
Youtube   /  Facebook   /  Soundcloud Présentation         Le FruityClub a décidé de dépoussiérer la chaîne Youtube dans le but de donner de la visibilité à vos compositions. A l'image des chaines promotionnelles actuelles (MrSuicideSheep, Diversity, UKF) nous allons promouvoir les meilleures tracks du forum.     Ce sera donc aux travers des réseaux sociaux : Youtube, mais aussi Facebook et Soundcloud que nous partagerons les créations qui auront retenu notre attention, au rythme d'une publication par semaine. Comment soumettre ma composition ?     En nous indiquant sur ce thread les compositions que vous souhaitez proposer. Il faudra pour cela respecter certaines règles concernant la composition à savoir :    - Avoir déjà été postée sur le forum    - Etre 100% originale (pas de remix, reprise ou cover)    - Durer au minimum 2 minutes    Il faudra nous indiquer un lien de téléchargement ainsi qu'un ou plusieurs liens vers vos réseaux sociaux si vous le souhaitez. Copie-Colle ceci dans ton message (Clique sur sélectionner, puis coller dans "Répondre") : Code: [color=orange] Salut, je vous propose ma dernière composition. C'est vraiment une super idée les CMs rox! [color=orange] Auteur - Titre (Style) Lien Forum/Stream Soundcloud : [Lien] Téléchargement : [Lien] (Optionnel) Mes liens (Réseaux sociaux) : [Lien] [/hs] Nous ne prendrons pas en compte les propositions qui ne respectent ces règles !     Nous ferons donc une sélection qui viseras à faire ressortir les talents du FC sans pour autant mettre en avant un genre en particulier mais plutôt la diversité que renferme le FC.     Nous vous demandons ainsi de ne pas proposer trop de titres à la fois, seulement ceux dont vous êtes le (la) plus fier(e). La chaîne doit de proposer du contenu de qualité et pour cela nous nous devons d'exiger un bon mixage, quelques exemples :         - Red Riding Hood         - La Route         - Humain de merde         - Hb. 152         - Jazz Step 01 Vous pouvez retrouver ci-dessous le titre de la prochaine publication ainsi que la liste des plus anciennes : 3/06/16        F4ke - Again (Trap) 10/06/16 Felknia - Symbiose (Orchestral DnB) 17/06/16 RAWDS - Aerial Dimension (Future Bass) 24/06/16 Antek - Forest (Orchestral) - 1/07/16        Doc Ed - Birds Above The Sea Monster (IDM) 8/07/16 Apsynum - Insomnesia (Psytrance) 15/07/16 Babasmas - Disappear (Ft. Fel & Christina Marie Magenta) (Dubstep) 22/07/16 Amandine - Jazz Step (Drum&Bass) 29/07/16 Mic - Melokey II (Ballade)
Felknia
Le saviez vous ? Le FC dispose d'une page Facebook officielle. N'hésitez pas à vous y abonner, on y publie quelques news, et en général c'est là qu'on se retrouve quand le site est down ! C'est par ici !
Amandine
Salut a tous! Les Admins et Modos sont fatigués de devoir rappeler à certains d'entre vous que l'on est sur un site d'échange. Echange ça veux dire qu'il faut donner pour recevoir. En d'autres termes, si vous souhaitez des com' constructifs, il faut en donner. Qu'est ce qu'un com' constructif ? C'est un commentaire dans lequel vous exprimez ce que vous ressentez de la musique. Au niveau des émotions par exemple (mélancolie, tristesse, joie, bonheur, bref peu importe. . . ) : Hey ! La compo est très belle, mais l'humanisation du saxophone n'est pas à la hauteur. Déjà, son son est étrange, surtout dans les aigus, et les articulations sont très saccadées. Les pads procurent une ambiance astrale et le saxophone solitaire nous amène sous un pont dans un décor mélancolique du New York des années 30. On se sent distant des problèmes du monde avec ça. Puis s'entame un final avec le Rhodes qui intervient, toujours timide, mais joli. Sur mes bonnes vieilles enceintes style Windows NT, le mixage passe très bien et la mise en retrait du saxophone ne me dérange absolument pas. Au contraire, elle accentue l'impression d'espace ! Elle dit quoi, la voix ? Voici un com' typiquement tourné vers l’émotion (donc pas spécialement technique). Pas besoin de faire un roman sur le mixage si vous savez pas de quoi il s'agit ! Mais tout le monde a des oreilles et est donc capable de s'exprimer sur la qualité sonore! (enfin je crois!) Si vous êtes plus technique vous pouvez écrire[ un truc plus technique, plus axé sur le mixage, le mastering, ou le placement des instruments: Salut! Les delays sont très sympas. par contre le rimshot en permanence en contretemps c'est pas facile. il lui manque aussi de la reverb. d’ailleurs un rimshot c'est une caisse claire et le batteur a le droit de taper au centre de celle-ci j'aurais mis plus de rondeur à la basse avec une forme d'onde plus travaillée et un filtre. dans l'ensemble ça manque quand même pas mal de reverb. Le son fait un peu brut de décoffrage. Le kick manque d'harmonique. Un peu de medium pour le démarquer serait bienvenu. L'ensemble charley, cymbale manque aussi de puissance. Si vous le souhaitez vous pouvez mixer les deux  . Quoi qu'il en soit on vous demandera environ 2 ou 3 lignes suivant le contenu de celles-ci. Les trucs du style: " " " c'est trop cool " " c'est pas bien " " peut mieux faire " " " et autre trucs qui veulent rien dire seront systématiquement modérés. Modérés ça veut dire quoi ? Que votre compo, que vous aurez posée en "volant" des points (en spammant! ce qui est interdit par le règlement du forum que vous avez accepté en vous inscrivant! ICI ) sera supprimée, jusqu’à modification de vos commentaires. Nous serons alors obligés de vous surveiller, vous empêchant de poster un commentaire sans que celui-ci ne soit revu par les modérateurs avant sa publication, ce qui est on vous l'accorde très désagréable. Si vous êtes modéré, pas de panique ! Votre musique n'est pas perdue! On la garde au chaud ! Vous aurez quand même un avertissement (suivant l'humeur du modo : vous lui donnez du boulot supplémentaire et donc il ne le verra peut-être pas d'un bon oeil) , mais celui-ci disparait assez rapidement ! Par contre pour que votre musique réapparaisse dans la file des compos il faudra être un peu plus constructif ! Pour se faire vous avez accès à tous vos commentaires dans : mon profil > infos du profil > voir les contributions. Une fois que vos messages sont modifiés, vous pouvez contacter un modo ou un admin, par MP ou sur le Chat. Inutile d’être désagréable (ça risque de jouer contre vous !) demandez si votre compo peut être rétablie. Si vos coms ont été modifiés alors elle sera remise en ligne. Voila je pense que j'ai fait le tour du problème. . . et j’espère qu'il n'y en aura plus !  Cette mesure est provisoire le temps que l'on trouve un moyen de vous forcer (c'est quand même malheureux d'en arriver là nan ?) à écrire des messages constructifs. Bien entendu ceci ne vous concerne pas si vous étiez déjà constructifs et fairplay avant, si jamais vous avez un doute sur la façon de bien faire un commentaire, si vous vous demandez si votre commentaire est suffisamment rédigé, n'hésitez pas à nous solliciter : nous vous aiderons, on est quand même pas des monstres Et inspirez vous des autres commentaires sur le site ! Des commentaires constructifs donneront une bonne image de vous aux autres, même si ils sont négatifs (merci de ne pas l’envoyé de message privé pour me dire que vous ete pas content )

*Dernières Ressources

Felknia
Salut salut. Un petit VST gratuit de scratch, pas très instinctif mais il permet de faire mumuse quand même. Bonne découverte !
F-Free08
Salut, je viens de tomber sur un synthé vraiment pas mal et il est en telechargement libre ! Il a une interface vrmt sympa.
Heartii
Bonjour, Voilà un plugin de distortion multibande bien sympas que je viens de découvrir qui est de Rebel Audio, il est en 2 bande, une pour les basse et une pour les hautes fréquences, qui plus est on peu mettre 2 distortion par bande et choisir parmis plusieurs type, je l'ai téléchargé mais pas encore testé car j'en suis encore à la compréhension de l'interface, y'a pas mal de knob au niveau de la sortie et c'est assez surprenant pour un freeware d'avoir autant de contrôle. Il est duponible en single ( 1 disto ) ou dual ( 2 disto en même temps comme expliquer plus haut ) Téléchargement ici :
LGn
Bonjour ! Une ressource contenant 34 sample de 808's a utiliser dans vos compos EDM. 808's RAWWRRR SELECTION. rar - 5. 5 MB MEGA 808's RAWWRRR SELECTION. rar - 5. 5 MB UPTOBOX
LGn
Bonjour. Ressource contenant 125 kick analogique a intégré dans vos compos EDM ANALOGIQUE KICK RAWWRRR SELECTION. rar - 3. 1 MB MEGA ANALOGIQUE KICK RAWWRRR SELECTION. rar - 3. 1 MB UPTOBOX
LGn
Petit Pack de drum pour dubstep comprenant -KICK -SNARE -CLAPS RAWWRRR BEATdubstep constructor. rar - 7. 3 MB  MEGA OU RAWWRRR BEATdubstep constructor. rar - 7. 3 MB  UPTOBOX ( ME MP QUAND LE LIEN ET MORT ) Pack qui ira très bien avec la sélection de preset massive : ICI

*Derniers Tutoriels

Amandine
Yop all! :rulaiz: un petit tuto vite fait car bisarement dans la section tuto du fruity club il n'y a rien pour assigner un controleur a FL ou un VST. Alors deja on parle de quoi comme controleur. bah on parle de truc genre launchcontrol par exemple. un truc a vec plein de potards et de boutons qui ne servent qua bouger des potards et des boutons. . . :lol2: [size=18pt][color=orange]1 ) premier cas, l'interface de FL et les VST natif. l'avantage de ces derniers c'est qu'il sont assignable directement. pas besoin de passer par un un menu, celui qui s'ouvre directement permet d'assigner le potard virtuel, au reel. donc: 1) clic droit sur le potard pour faire apparetre le menu: [img] 2) cliquez sur "link to controller" 3) puis bouger le potard de votre controleur voilou! quand vous bouger le potard de votre controlleur, celui du VST (ou du mixer ou de Sytrus. . . . ou de tout ce qui sort de chez image line) Bouge!!! :rulaiz: [size=18pt][color=orange]2 ) second cas, vous voulez bouger un potard d'un VST externe (tout ce qui ne viendras pas de chez image line donc!) il faut donc passer par un menu en plus. plus precisement par le Browser (la partie a gauche dans FL) 1) ouvrir le menu plugin option situer en haut a gauche de votre VST: [img] 2) selectionner "browse parametter". ceci ouvriras les paramettres assignable du VST dans le browser 3) dans mon exemple je vais assigner la saturation a mon controlleur. je bouge donc le potard sur le VST. ceci auras pour effets de mettre en surbrillance le paramettre dans le browser. 4) clic droit sur le parametre dans le browser, puis comme pour les VST natif, "link to controller" 5) bouger le potard de votre controleur. . . et voilou! :rulaiz: [hr] pour sauvegarder une assignation, il suffit d'enregistrer votre "musique" (le flp avec l'assignation) dans les template de FL. moi j'enregistre dans le dossier "minimal" dans le dossier "empty"de FL: D:\Program Files (x86)\Image-Line\FL Studio 12\Data\Projects\Templates\Minimal\Empty ainsi vous la retrouverais dans "news from template" quand vous commencerais une musique :)
JIM-CB-EDM
Je voulais vous donner des informations concernant la chaîne basique utilisée en mastering EDM. Je vois déjà certains me dire « c’est du pré-mastering, le mastering c’est le glass-master, le pressage, etc. » Certes mais aujourd’hui avec l’avènement du numérique, le « pré-mastering » est devenu le « mastering ». C’est le terme employé par les professionnels simplement. [b]Pourquoi ces informations ? Je vois trop de mauvais conseils et c’est dommage. Et vous allez voir que faire du mastering pour de l’EDM n’est pas si compliqué. Mais en général les débutants rencontrent un souci : la track ne sonne pas aussi fort qu’une référence. Et si le débutant essaye de pousser le volume, il va trop dégrader le signal. Les raisons à cela sont multiples : - Mauvais mixage ; - Plug-ins non adaptés ; - Plug-ins utilisés dans le désordre ; - Plug-ins mal exploités ; - etc. [u][b]Comment doit être mon mixage avant le mastering ? Alors évidemment le mixage de votre track doit être bon (mais pas forcément parfait, en fait il ne doit pas l’être car il ne peut pas l’être). Mais qu’est-ce-qu’un bon mixage ? C’est un mixage qui sonne bien sur votre système d’écoute principal (monitoring ou très bon casque ou les deux). Un mixage qui sonne bien c’est un mixage où chaque son sera à sa place et dont le mélange n’entrainera pas une sorte de « bouillie » auditive. Sans revenir en détails sur le mixage, tout ceci se fait grâce principalement à du nettoyage de fréquences, de la compression, de la reverb et à la bonne utilisation de l’image stéréo. Une balance des volumes sur chaque piste doit permettre d’assurer une bonne assise et une présence cohérente de chaque élément suivant une ou plusieurs références. En EDM on pratique aussi le hard clipping sur les pistes des instruments qui n’ont pas besoin de conserver des hauts niveaux sur les transients. Il suffit simplement de mettre un plug-in de hard clipping et de couper ce qui dépasse sans que cela change la perception du son. Ceci permettra lors des divers compression et maximisation d’être optimal. Le dernier point est vraiment très important. Ne tentez surtout pas de trop vouloir apporter de brillance, de chaleur voire même de basses dans votre track. Il faut laisser cette mission au mastering. On peut comparer cela à la photographie pour les connaisseurs. En photo, il est bon lors de la prise de vue d’équilibrer l’exposition (photo ni trop sombre ni trop claire) et de ne pas saturer trop les couleurs. Cela sera lors du développement numérique (ex : photoshop ou lightroom) que l’on va accentuer les couleurs, en atténuer d’autres et jouer sur le contraste, le bruit, etc. En audio, la production et le mixage c’est la prise de vue et le mastering c’est le développement. Je vais m’arrêter là pour la comparaison. Évidemment votre headroom doit être correct c’est à dire ne pas dépasser les -3dbFs. [u][b]Techniquement, que font les studios des mastering en EDM ? Si on devait retenir une chaîne de mastering EDM, on doit retenir celle-ci : - « Gluer » le mix ; - Mettre sous contrôle les fréquences du mix ; - Nettoyer le mix ; - Colorer et faire briller le mix ; - Apporter de la chaleur au mix ; - Maximiser le volume global du mix. Je vais maintenant passer aux détails techniques. Cela dit je ne vais pas détailler les paramètres et expliquer le paramétrage de chaque plug-in. Cela pourra faire l’objet d’un tutoriel séparé si demandé. [u][b]Gluer le mix Derrière ce terme un peu étrange se cache une première chose fondamentale à faire. Vous devez rendre votre mixage homogène. Il va falloir donner l’impression que tout sonne à sa place en donnant aussi le ressenti que tout sonne tel un ensemble. On va en fait lier le mixage. Pour cela, on va utiliser une compression légère (2:1) de type analogique. Je vous recommande donc de mettre le plug-in Duendo SSL Bus Compressor pour faire cela. [u][b]Mettre sous contrôle les fréquences du mix Le plug-in utilisé est le compresseur multibandes. En EDM, on va utiliser que 3 bandes sur le master : basses, mediums et aigus. La compression de chaque bande doit être légère avec une attaque au moins égale à la durée d’une croche (environ 100ms). L’idée est de garder intacts les transients du mix. Une fois la compression active , on va ajuster le volume de chaque bande de façon à se rapprocher au maximum de l’équilibre bass, medium et aigu que l’on souhaite. Utilisez un compresseur multibande de qualité comme celui de la suite Ozone par contre. Je sais que certains ont du mal avec la compression et encore plus avec la compression multibande. Si je trouve le temps, je vous donnerai une méthode simple pour cette partie. [u][b]Nettoyer le mix Assez classique mais il faut le rappeler. Il est important de vérifier qu’aucune sifflante ou fréquence désagréable soit présente dans le mix. Faites ce travail de soustraction avant de passer à la suite. Pour cela, l’EQ2 reste un bon plug-in. Mais pour plus de précision je vous recommande l’EQ Fabfilter. [u][b]Colorer et faire briller le mix C’est là où vous allez dégainer votre plus beau EQ. Oubliez celui de FL, il va trop faire ressortir son côté « digital » quand vous allez augmenter les fréquences. Je vous recommande donc l’Oxford Native EQ en mode 4 ou GML. La première chose à faire est de mettre un low cut à 30Hz. Ensuite, vous pouvez intensifier et réduire les fréquences qui vont amener votre mix à la perception spectrale souhaitée (comme d’habitude on se base sur une référence). Et vous verrez qu’avec cette EQ et en utilisant de larges facteurs Q, vous pourrez augmenter ou réduire des fréquences jusqu’à 3 ou 4db sans que le résultat paraisse extrême. Cela reste précis et acceptable. Les algorithmes derrière ce plug-in sont très performants. Pour ajuster encore plus précisément cette coloration, on peut aussi tenter une EQ M/S (en gros, on égalise ce qui est au centre séparément de ce qui est sur les côtés et inversement). Et pour finir, on va ajuster l’image stéréo à l’aide de plug-ins. Le bx-control de Brainworks est très utilisé pour cela en mastering. En général, on rend mono tout ce qui est en dessous de 150 Hz et on ajuste la largeur stéréo suivant une référence. On surveille aussi le vu-mètre de corrélation pour assurer une compatibilité mono (être en 0 et +1). [u][b]Apporter de la chaleur au mix Ici on va encore essayer de masquer ce côté musique par ordinateur. On veut apporter une touche analogique supplémentaire. Je recommande le très bon Oxford Inflator où il suffit juste d’augmenter l’effet pour obtenir un mix plus chaleureux. Selon votre mix et le sous-genre EDM, je vous recommande d’essayer une valeur d’effet entre 30 et 75%. Ce plug-in est vraiment magique dans le sens où y’a qu’un seul fader à monter ou descendre. [u][b]Maximiser le volume global[/u] Cette étape cruciale est incontournable aujourd’hui. La Loudness War oblige chaque producteur à amener du niveau au mastering au détriment d’une dynamique toujours plus petite. L’objectif est donc d’augmenter le volume en écrasant le mix mais sans que l’effet de saturation soit dérangeant. Ne vous inquiétez pas, il existe des plug-ins de limiteur très performants qui ont été conçus spécialement pour cela. En général, on utilise deux limiteurs mais pas n’importe lesquels. Le premier est le Oxford Limiter (décidemment cette série Oxford nous sert beaucoup en mastering). On l’utilise en Safe Mode, auto gain et auto comp actifs avec l’attack de 1ms (valeur max). L’astuce est cette attaque car elle est connue de tous les producteurs professionnels. On ne sait pas comment ni pourquoi mais quand on va augmenter le gain input, les transients du kick et des drums en général vont rester intacts. Notez le gain réduction ne doit pas dépasser environ 2. Votre mix doit danser sur ce vu-mètre. Ce premier limiteur doit vous réduire la dynamic range à environ 6 db (utilisez le TT Dynamic Range Meter pour le savoir). Mais on va devoir réduire la dynamic range à 5 ou 4 pour sonner aussi fort que les titres du commerce. Vous pouvez aussi tenter d’augmenter le paramètre enhancer, cela peut apporter encore de l’harmonie et de la chaleur dans le mix. On utilise un second limiter : le AOM Invisible Limiter G2. Ce dernier va pouvoir aller jusqu’à une DR de 4 ou 5 sans dégrader (de façon perceptible) le signal. Il suffit juste d’ajuster l’input gain et le tour est joué. Encore un plug-in magique. Je recommande aussi de mettre une limitation à -0. 3 db (idéal pour les conversions mp3, youtube, etc. ). Évidemment, oubliez le limiteur de FL pour le mastering. Et voilà ! Avec tous ces conseils vous devriez avoir un mix masterisé EDM similaire à ceux du commerce. Évidemment la qualité de producteur et de mixage en amont va aussi jouer énormément. Dernier conseil, jusqu’à l’étape de maximisation, comparer chaque effet ajouté en gardant toujours un volume identique. Car je vous le rappelle, si un effet fait sonner plus fort, cela va paraître meilleur. Or, c’est une fausse idée. Il faut toujours écouter l’effet ajouté en ayant un gain RMS identique. En général chaque plug-in dispose d’un make up gain ou output gain que vous pouvez baisser ou augmenter. Ce conseil est très important. Enfin, je sais que les plug-in que je recommande sont payants et très chers pour certains. Libre à vous de les acheter ou juste les essayer gratuitement en version d’essai. Ceux qui veulent les pirater, cela reste leur affaire. Car oui, ils sont tous « piratables ». En espérant que tout cela vous aide beaucoup, je vous souhaite bon courage.
Voekoevaka
♦ La section des compositions occupe une place centrale sur le FruityClub. Et s'il y a quelque chose à ce propos qui revient souvent en tant que sujet de conversation dans le forum, ce sont les commentaires. Beaucoup se plaignent de ne pas en avoir assez, d'autres en sont avares. La politique du site, avec le système de points (que je trouve bien fondé même si il peut faire penser à une forme de flicage) oblige à commenter pour partager sa propre musique, et, comme le fait de vouloir parler de sa personne et d'exposer son art au grand public est très présent dans l'air, on retrouve souvent des membres qui ne commentent que dans le but de poster leurs propres compositions. Cela donne lieu à un grand nombre de dérives, dont les pires sont des commentaires de quelques mots, sans réel message, l'auditeur n'ayant pas écouté la composition jusqu'au bout des fois même ! Je me permet donc d'écrire un guide afin de redonner au commentaire la place qu'il mérite, en espérant qu'il sera lu par beaucoup d'utilisateurs du site. [color=yellow][size=18pt]1 - Le commentaire, c'est quoi ? ♦ On associe souvent le mot "commentaire" à un exercice que les étudiants en littérature connaissent bien : le commentaire composé. Celui-ci, globalement, consiste à parler d'un objet d'art, généralement un texte ou un extrait de texte, et le but étant de confronter la vision de l'auteur avec celle du commentateur, pour répondre à une problématique, dans un raisonnement structuré et argumenté. Il appartient donc à la lignée des processus créatifs, tourné vers la découverte et l'introspection. ♦ Sur le FC, cette vision du commentaire est valable : on peut essayer de déterminer la sensibilité du compositeur, d'analyser le message du morceau de musique, et d'utiliser l'argumentation pour dégager certaines conclusions à propos de celui-ci. Mais sur ce site, il y a de nombreuses autres utilités au commentaire, et ce sont celles que la plupart reconnaitront : exprimer ses ressentis, et puis, comme on est sur un site d'entraide où la plupart des membres sont amateurs, critiquer les aspects techniques. C'est d'ailleurs ces deux points là qui ont été évoqués dans la page [url='est-ce-qu'un-commentaire-constructif-42251/]"Qu'est ce qu'un commentaire constructif" d'Amandine, vers où pointe d'ailleurs un lien présent dans l'onglet de réponse sur la section des compositions. Heureusement, je ne vais pas redire ce qui est écrit dans ce post, mais je vais apporter une vision totalement complémentaire. Mais c'est sur les premiers aspects - argumenter et analyser - que je vais vouloir m'attarder, car, à long terme, ils peuvent avoir de nombreux effets positifs sur le commentateur, que ce guide va essayer de dévoiler et d'expliquer. ♦ Il y a aussi un autre adage sur les commentaires qui est souvent diffusé sur le site : beaucoup commenter permet de recevoir beaucoup de commentaires en retour. Cela fonctionne, mais vraiment à très petite échelle. Dans mon cas, je commente beaucoup dans des styles étrangers, mais c'est souvent la même bande d'habitués que je retrouve sur les commentaires de mes propres compositions. Commenter avec soin est surtout un exercice qui permet de se mettre en face de sa propre compréhension de la musique, et c'est donc plus utile pour ses propres compos que pour ses commentaires que l'on recevra. [size=18pt]2 - Que permet le commentaire ? ♦ Premièrement, je ne vais pas cacher que le commentaire est quelque chose qui apporte du positif à l'auteur de la composition : - Déjà, recevoir des commentaires permet de titiller son égo en apportant une petite dose d'auto-satisfaction, et donner l'impression d'exister en voyant son travail écouté et analysé. [i]Une félicitation de la part du commentateur peut par exemple offrir une journée plaisante à l'auteur, alors que des reproches peuvent le motiver à reprendre le travail. - Ensuite, les commentaires sont l'occasion de recevoir des retours techniques sur sa composition, que ce soit en terme de mixage, de solfège, que de rendu sonore ou de références culturelles même. Dans un site ou beaucoup sont là pour s'améliorer, il ne faut absolument pas négliger cette fonction du commentaire. N'hésitez pas à relever le panoramique des instruments, leurs fréquences, la quantité de réverbération utilisée. - Enfin, venons en au plus profond. L'auteur de la composition peut vérifier à travers les commentaires si le message qu'il a voulu transmettre est bien passé chez les auditeurs. C'est ce que l'on peut vouloir chercher dans des commentaires lorsque l'on a déjà une bonne expérience de la musique et que l'on est plus limité par les aspects techniques. Par exemple, si on fait une compo qui parle d'un voyage en Islande, alors que dans les commentaires, on retrouve des récits de jeux de cartes, on peut essayer de comprendre ce qu'il s'est passé dans le processus de construction pour créer ce décalage. Mais la différence des perceptions peut aussi être une chose amusante. Comment satisfaire ces points avec un commentaire ? C'est simple : parlez de votre ressenti, de votre interprétation dans vos commentaires. Mentionnez aussi les aspects techniques en apportant si possible des solutions aux problèmes, s'il y en a. Enfin, adoptez un argumentaire qui fera comprendre au compositeur ce que vous voulez dire. Tout cela est déjà dit dans le post d'Amandine. Si l'auteur de la composition se retrouve dans les commentaires qu'il reçoit, alors il pourra considérer son travail comme réussi en terme de partage, et sera gratifié de retrouver sa vision du monde dans les pensées des autres. ♦ Deuxièmement, le commentaire est prolifique d'un point de vue artistique. Dans la confrontation entre deux mondes de création que sont les cerveaux du compositeur et du commentateur, de nombreuses idées peuvent germer lorsque l'on en s'applique à commenter, pour chacun : - Que le commentateur apporte des solutions pour pallier aux manques de la composition peut faire naître chez le compositeur de nouvelles idées. Par exemple, lorsque l'on fait remarquer à un compositeur que sa musique n'a été construite que sur une boucle, il peut alors se poser la question de comment faire apparaître plusieurs thèmes, comment réaliser des transitions, comment créer des variations, et appréhender d'autres manières de composer, comme sortir de la boucle. - Mais c'est surtout chez le commentateur que le commentaire peut révéler de nouveaux horizons musicaux. En effet, commenter permet de découvrir le style de quelqu'un d'autre, de découvrir des arrangements nouveaux, voire même des nouveaux instruments ! On peut découvrir un nouvel accord dont on avait pas soupçonne l'existence jusqu'à maintenant, ou une sonorité qui nous plait particulièrement. Qui n'a jamais été inspiré par une musique existante pour construire son propre style dessus ? En plus, les artistes d'ici sont accessibles, donc il n'y a pas mieux pour échanger et apprendre des nouveaux procédés musicaux. Donc, l'acte de commenter, quand il est réalisé avec une bonne analyse des compositions, peut être une source d'inspiration immense : soyez à l'affut de chaque aspect, de la structure des musiques, des instruments utilisés, des procédés de mixage ! Faites plusieurs écoutes, espacées d'autres activités pour retrouver de nouveaux points de vue. Qui sait si vous les utiliserez des recettes du compositeur dans vos prochaines créations ? Disposer d'une grande palette d'idées possibles vous aidera à mieux trouver comment construire vos compositions, à trouver une solution plus adaptée aux problèmes que vous vous posez, ou même trouver la solution qui vous paraît comme une évidence. ♦ Troisièmement, commenter de manière assidue est un outil extraordinaire pour vous développer vous même : - Comme j'ai dit dans le point précédent, analyser la musique vous donnera une palette d'idées possibles. Mais en allant explorer de nouveaux univers, vous trouverez parmi ces idées celles qui correspondent le plus à vos goûts. Trouver ce qui entre en résonance avec votre idée de la musique vous permettra de mieux affirmer votre style, et de construire votre propre univers musical à long terme. Peut-être que la trap n'est pas forcément votre truc après avoir entendu de la valse-musette ! - Se soumettre à la tache de chercher une argumentation pour chacun de vos propos dans vos commentaires vous donnera un meilleur esprit critique. Par exemple, on peut essayer de comprendre, en utilisant les outils psychologiques, ou les notions de solfège en sa possession, pourquoi telle transition à un effet si marqué dans l'émotion dégagée. De plus, ladit esprit critique vous sera utile afin de mieux réfléchir à vos propres compositions, à mieux vous analyser vous même pour trouver des solutions qui vont faire passer efficacement vos impressions. Mais c'est aussi une chose utile dans toute la vie. - Enfin, c'est carrément votre art qui sera gratifié par votre assiduité à commenter. Découvrir le sens de ce que font les autres vous délivrera des messages. Bien commenter vous aidera à les entendre, mais aussi, en structurant votre pensée, cela vous aidera à mieux construire le votre. Si vous comprenez qu'un compositeur utilise les codes du dubstep dans des mixtapes house pour exprimer sa joie de vivre, alors vous aurez sans doute l'idée d'étaler votre spleen en augmentant la distorsion de votre basse. Donc, posez vous des questions sur ce que vous écoutez, et puis essayez d'y répondre de manière précise et argumentée. En décryptant les autres, c'est vous même que vous construisez. N'ayez pas peur d'aller au fond des choses et de remettre tout en cause. Puis retournez ces questions sur vous, sur le fond de votre pensée et sur la manière de l'exprimer. C'est dans l'interaction que les avis évoluent, alors commentez jusqu'à sentir votre propre vision du monde entrer en contact avec celle du compositeur. [size=18pt]3 - Que conclure ? ♦ Commenter, ce n'est pas que donner aux autres un message qui va les occuper un peu, en bien comme en mal. Cela peut être aussi être pour vous, un outil pour vous construire un véritable esprit critique, mieux comprendre vos goûts et faire évoluer votre vision du monde. Ce n'est pas pour rien que l'on donne cet exercice dans les classes ! Le commentaire est alors bénéfique pour tous : le compositeur, le commentateur, mais aussi ceux qui liront le commentaire et qui attraperont un peu de votre sensibilité et votre argumentaire, et enfin le site, qui en sera que plus vivant. Vous avez la chance de pouvoir commenter une montagne de compositions et d'échanger avec des artistes accessibles. Saisissez alors cette chance au lieu de prendre cela pour une corvée, car vous progresseriez beaucoup si vous laissez de l'importance à vos commentaires. Voilà, ce guide est à présent terminé. N'hésitez pas à le relire à plusieurs moments, espacés, pour donner plus de profondeur et de matière à cos commentaires. Parmi les recettes que j'ai données, il y en a à tous les niveaux, et donc relire vous permettra de s'approprier des nouvelles, en phase avec votre évolution.
zoom166
[b]Salut tous le monde J'ai un ALESIS QX61 et souvent mes touches du clavier se dérèglent à cause d'une mauvaise manipulation et j'aurais qu'une touche qui sonne, les autres touches deviendront muettes . . . . . Pour régler ce problème il faut  réinitialiser ton clavier comme suite. . . [color=teal]FACTORY RESET : Cette fonction permet de réinitialiser les paramètres d’usine, supprimant tous les préréglages ou les autres valeurs Maintenez les commandes de lectures « bouclage » et « enregistrement » (commandes situées aux extrémités) tout en mettant le QX61 sous tension.           PS : éteindre ton clavier avant tout . . . maintenir la touche enregistrement et la touche Boucle en même temps et rallume ton clavier . . [color=white] Télécharger Tutoriel Alessis QX61  :        <a href="">[PDF]QX61</a>                                                                                                                                                                               Bonne journée à tous  [/color]               
Ask One
Salut FC ! Big up Trappers ! Bon j'ai monté un tuto à la suite de ce que nous fait Music Tuto. . . Ceci pour aider les débutants à faire un morceau Trap Music sans trop se casser les méninges. Attention : Je ne sais pas comment cela s'est fait mais j'ai pas les menus quand je clique. Cela n'apparaît dans la video. Merci !
Amandine
Yop! un youtubeur de tres haut vol, qui parle de mixage, de mastering, et de technique en général. bon visionnage! son Youtube: ?nohtml5=False sa derniere video: son guide de l'EQ gratuit:

*Partenaires

*Compos Récentes

Salordajimiel
bonjour après la réussite de ma première compo je vosu propose la deuxième compo chantée à mon actif je préviens que c'est n'est pas moi qui chante la voix d'opéra dans le fond mais quelquu'n que je connais J'ai fait des rimes en a en e en i en o en u mais pas en y Les paroels : Ha ha c'est encore moi je viens causer des dégats Tu peux te faire du tracas Car j'arrive avec fracas Salordajimiel je suis Salordajimiel Hé hé tu vas titubé Tu vas te sentir teubé Tu peux laisser tomber Comme une guitare à Bombay Salordajimiel je suis Salordajimiel Hi hi tu te crois malapris Mais je t'ai dit mardi LE SOUNDCLOUD C'EST ICI Que si tu bois trop de Sprite Tu finis malade, au lit Salordajimiel je suis Salordajimiel Ho ho du bateau Tu décroches tu dis allô Mais ton plan tombe à l'eau Comme un nain et son chapeau Salordajimiel je suis Salordajimiel Hu hu c'est du jamais vu Jamais cru ni entendu N'oublier pas de payer ton dû Demain !
LGn
Bonjour le FC ! Nouvelle compos HIP HOP, on continue sur la lancer de "Dream life" et "You kill me" Des preset electro, et des son pas vraiment hip hop, je me suis longtemps demander si j'allais pas changer les sonorité du drop, et après de multiple écoute, je me suis décider a les garder t'elle qu'elle ! Il y a surment trop de bass, j'ai pas encore l'habitude du DT990 et comme il rend des bass asser basse j'ai tendance a trop booster et monter le volume de la dite bass ! VST : Nexus et Massive Bonne écoute, j’attends vos retour avec impatience ! :)
Felknia
Les rêves sont fascinants. Ils nous permettent, le temps d'un repos, d'ouvrir la porte vers un autre monde ; de troubler nos sens et notre esprit, de nous faire ressentir des émotions, peines et plaisirs, de les tromper, de flouter la frontière entre réalité et hallucination. Certains sont incapables de rêver, ou du moins ne parviennent jamais à s'en souvenir. D'autres, par ailleurs, ont des rêves tellement précis, qui leur procurent des émotions tellement fortes et crédibles que le retour à la réalité est un véritable choc émotionnel et mental. Le matin du 22 Juillet 2016, j'ai fait un rêve de ce genre. Mon esprit a ouvert la porte à un royaume onirique tellement palpable que je l'ai pris pour réalité. C'est ce rêve que j'essaye de raconter dans cette composition. C'est extrêmement personnel, voire intime ce que je m'apprête à raconter, mais c'est crucial pour la bonne compréhension du morceau. Dans ce rêve, j'étais amoureux. Amoureux comme on ne peut l'être qu'en rêve. J'étais avec mon amour, une fille à croquer qui ferait fondre le cœur de n'importe quel homme. Elle a bien évidemment conquis le mien, et l'emplissait également de bonheur à chaque seconde passée avec elle. C'était une journée d'hiver, que nous avions décidé de passer avec des amis dans un parc d'attraction ou une fête foraine. Nous passions du bon temps entre amis, mais il n'y avait qu'elle qui m'occupait l'esprit. J'aimais la voir sourire, l'entendre rire, savoir qu'elle était heureuse avec moi. Euphorique, je savais néanmoins que cela ne durerait pas. Ceux qui me connaissent un peu savent que j'ai le talent de toujours me mettre dans des relations compliquées, celle-ci n'était pas différente. En effet ma chère et tendre habitait loin, et devait partir prochainement. « Je pars lundi », m'avait-elle dit dans un murmure. Je la pris donc par la main et l'emmena loin du chahut de la fête. Puis nous nous mîmes à danser, seuls. Moi avec elle, elle avec moi. Elle dans mes yeux, moi dans ses bras. Le monde n'existait plus à mesure que la valse nous emportait. La foire auparavant si bruyante n'était qu'un écho lointain, l'ombre d'une mélodie. Et nous tournions, tournions, tournions. Dansions. Valsions. Mais quelque chose finit par clocher. Le rire de mon amour, autrefois si intelligible, commençait à prendre de la distance, à devenir confus. J'avais l'impression que le temps et l'espace n'étaient plus ce qu'ils étaient censés être. Mes sens me jouaient des tours. « Où es-tu mon amour ? Je t'entends toujours, dans ma tête et dans mon cœur, mais je ne sens plus ta présence. » C'est à ce moment que la vérité me frappa, comme un marteau frappe une enclume. J'étais en train de rêver, et le rêve était terminé. Toutes ces émotions tumultueuses laissèrent immédiatement place à une frustration et un sentiment de vide et d'injustice. Mon amour était une illusion. Ma joie, une illusion aussi. Seuls résonnaient encore dans ma tête la mélodie de la fête foraine, et le rire de mon aimée. Vendredi 22 Juillet 2016, vers 6h du matin, Felknia est détruit. Et c'est dans cet état d'esprit que j'ai  commencé à composer ce morceau. Je voulais me servir de ces émotions bouillonnantes pour composer quelque chose, n'importe quoi. J'avais toujours en tête la mélodie qui tournait en boucle dans la fête foraine, et c'est là dessus que j'ai basé ma composition. J'ai voulu exprimer la joie et la naïveté d'être amoureux, l'illusion de bonheur que ça nous procure. La valse prend une part importante du morceau, car elle a prit une part importante de mon rêve. La partie finale de cette composition représente ma confusion alors que le rêve ce floute. Je ne comprenais vraiment pas ce qu'il m'arrivait, c'est pourquoi j'ai fait un truc un peu bordélique, avec des changements de pitch en veux-tu en voilà. Le white noise qui fait « schwip » vers la fin représente l'instant où je me suis réveillé, et où j'ai immédiatement compris que mon esprit m'avait joué un tour. La mélodie principale, jusqu'alors  majeure, passe en mineure et est inversée. J'ai enregistré moi même les claquements de doigts et les claps, ainsi qu'une partie des chœurs. C'est la première fois que j'ai autant le cœur qui parle dans une compo. À partir du moment où je me suis réveillé j'ai composé non-stop, presque toute la journée. La construction du morceau le choix des instruments et des mélodies s'est fait quasiment naturellement. Je n'avais qu'à écouter mes émotions. C'est le peaufinage et le mixage qui ont été plus compliqués et qui m'ont demandé le plus de temps. J'espère vraiment que le rendu est correct à vous de me le dire. [size=14pt]Instruments : - Hollywood Orchestra - Kontakt - 3xosc - Harmor - Old Music Box [u][size=14pt]VSTFx : - Fruity Reverb 2 - Fruity Delay Bank - Parametric EQ 2 - Fruity Granulizer - Maximus - Fruity Limiter … J'en oublie certainement. [u][size=14pt]Samples : - Un sample de rire de femme, trouvé je ne sais plus où - 4 samples de bruits de marche, 2 en extérieur, 2 en intérieur. - Une ouverture/fermeture de porte. - Un son de craquement de vinyle. - Un bruit d'ambiance de fête foraine. - Divers enregistrements au micro par moi-même. [u][size=14pt]Crédits Audio[/u] (musiques sous droit que j'ai utilisée pour contribuer à l'ambiance de fête foraine) : - Gold Saucer par Nobuo Uematsu - Melody Circus par Savant - Ice Cream par The Pack - Des extraits de la bande son de Rayman.
Soundstravelers
Bienvenue chez les Soundstravelers De la Trance ??????? Mouai. . . . . . pas exactement. . . . . . mais mes collègues du Fruity m'ont conseillé de ranger dans cette catégorie. . . . . Première tentative dans l'electro speedé. Au menu. . des sonorités trance accompagnés de rock. Soyez indulgents. On est habituellement beaucoup plus doux. :lol2: Tous les avis et critiques sont les bienvenues. Désolé sur le mixage/mastering perfectible. On, découvre de nouveaux horizons. :lol: Merci pour l'écoute. Les Soundstravelers
JIM-CB-EDM
Voici un "Coaster Boy Remix" qui sortira prochainement (je n'ai pas encore la date). Je vous le propose en avant-première. L'arrangement est nouveau mais très inspiré du Handsup des années 2000-2010 on va dire. Old School quoi ! ;) Sauf que le mix et le mastering sont + dans l'ère du temps évidemment.
razorback2
salut :lol2: un petit son club ambiance concert !toujours un peu dream trancy que des sons analogique , bonne ecoute et bonne critique merci d avance :youpi:

*Entraide

Marklor
Bonjour ! Alors vous moquez pas, je débute : un des synths de Harmor (Trance pluck pour être précis) me pose problème : j'ai beau retoucher la texture du son par tous les moyens, il y a un delay prédéfini que je n'arrive pas à supprimer. Ça me paraît étrange. Des réponses ? Thank you d'avance :)
Carl M.
Coucou les copains ! Popod III m'a quitté il y a de cela deux semaines, j'en suis fort endeuillé. Il est tombé de ma poche, sur le pavé puis dans le Rhône, alors que je buvais un coup sur les berges de Lyon. Ca a fait un peu comme ça : "fouich, PLOC, PLOUF". J'aime les iPod Classic, leur design et tout. Mes trois Popods ont chacun eu une durée de vie de trois ans, ce qui est pas si long que ça finalement. J'en achèterais bien un nouveau mais le problème c'est que Apple ne produit plus d'iPod Classic. L'objet apprécié étant rare, les prix grimpent comme des objets de collections. A l'époque je m'en sortais toujours pour moins de 300€, parce que j'achetais la génération obsolète, ce qui m'allait très bien. Aujourd'hui les modèles neufs se négocient à 600€, je trouve ça hors de prix. Du coup il me reste à trouver un autre produit. . . J'ai l'impression que l'avènement du smartphone a fait totalement dépérir le marché du baladeur mp3, qui se trouve être un objet obsolète. Je n'ai pas de smartphone, et pour moi c'est pas la même chose qu'un baladeur mp3. Du coup quoi que j'achète ? Mes critères : - Minimum 120Go de mémoire (ma bibliothèque doit avoisiner les 90Go) - Moins de 400€ - Excellente qualité sonore (qui ira avec mon H6 de chez B&O) Si possible : - Bel objet - Mémoire Flash (tient mieux les chocs mais nettement plus onéreux) - Facile d'utilisation Merci d'avance pour vos réponses :girl:
Paco35
Bonjour à tous, j'ai déjà posté un sujet semblable à celui ci mais personne ne m'a répondu, je vais essayer d'être plus claire et d'y ajouter des exemples. Le problème le voici : je termine un morceau (musique électronique), le mix me semble bien, quand je l'écoute dans fl studio avant de l'exporter, je le trouve nickel techniquement, aucun soucis à l'horizon. Mais c'est alors que je décide dans la suite logique des choses de l'exporter en wav pour le masteriser. En boostant le volume du morceau, je m’aperçois  que un ou des petits parasites ont fait apparitions à certains endroits alors qu'ils n'y étaient pas avant que j'exporte mon morceau d'fl studio et en fonction des exports ceux la peuvent sois avoir disparut soit être à différents endroits. . il faut parfois que j'exporte le même morceau plus d'une trentaine de fois sans le modifier pour qu'au petit bonheur la chance, le ou les parasites aient disparut. J'utilise beaucoup le vsti sylenth1, pourrait t'il y avoir un rapport avec le problème en question? je vous ai mis deux extraits du même morceau, sur le numéro 1 vous pourrez entendre clairement le parasite à partir d'une seconde alors que sur le numéro 2 il n'y est pas. Aidez moi s'il vous plait, je n'en peux plus. . Merci beaucoup.
Célian FL
Bonjour, Je sais que ce post a déjà été fait mais malheureusement je n'ai pas compris comment cette méthode fonctionnait. Je vais poser ma question d'une façon très simple. Je prend un son d'un artiste dans mon iTunes que j'aime beaucoup, si je veux extraire seulement la parti voix, acapella de ce son, afin de le samplé ensuite, comment je dois m'y prendre dans FL Studio 12 ? Merci d'avance pour vos réponses
wrecka
Bonjour, voila j'ai fait un enregistrement du bruit de ma guitare avec la fonction Denoise de Edison, c'est sympa déjà mais j'aimerai savoir si il est possible de charger cette "image" dans un égaliseur ou dans un filtre spécial, pour l'avoir en temps réel. L'image s'est sauvé en . fnv sous Plugins/Fruity/Effects/Edison/Data/Maps. Une idée ?
FLFloweh
Bonsoir à tous! Donc pour commencer j'ai regardé à peut prêt tous les sujets en lien avec " craquement son, cpu. . ect " et j'ai rien trouvé niveau solution, et j'ai des doutes que ça vienne vraiment de la config de mon pc ( i4, 6go Ram. . ect) J'ai regardé les post d'Amandine pour les réglages donc j'ai tout bon, dernière version d'Asio. . Pour en revenir au sujet, mon CPU monte énormément pour rien, ci dessous un capture d'une piste de 3minutes, qui est légères, même pas un dizaine de vst ouverts et pourtant mon CPU bloque entre 95 et 101 (Oui oui, 101) dés l'ouverture du projet alors que d'habitude c'est progressif. j'ai fais un petit test, j'ai ouvert mon projet, donc il s'est bloqué à ~95/100, puis j'ai tout supprimé dans la playlist et j'ai constaté que le CPU reste encore bloqué à 95/100 (Sur un nouveau projet il reste normal) Mais il en faut très peu pour monter dans les 20. (CAPTURE) Donc je sais pas trop quoi faire, je veux bien que certaines configs galère un peu niveau CPU, mais bon i4 6go ram ça devrait faire tourner plus de 3 minutes de piste. . Ca m'arrive de temps en temps que d'un coup ma piste prend un gros coup dans la gueule niveau CPU alors que tout allé bien la seconde d'avant. Pourtant au début tout allé bien je pouvais faire des pistes de 7min sans problème, mais la c'est juste impossible. . Donc si quelqu'un à une solution, une idée, ou me diriger vers quelques choses même si ça donne rien je suis preneur. Certains vont raler car y a une tonne de sujet à ce propos, mais réelement j'ai tout feuilleté et j'ai rien trouvé appart dans 80% des cas " Achète un nouvel ordi ", et je trouve ça étrange pour la config que j'ai que ça rame quoi. . Voila voila, j'espère qu'on pourra m'aiguiller, merci d'avoir lu, bonne soirée :) Edit : Je peux faire des captures à volontés suffit de me demander, je m'y connais pas assez pour régler ça tout seul :/

*Experiences Musicales

psynosis
Salut la compagnie. Voilà un petit message austère pour partager mon premier album avec vous. Austère parce que je n'ai pas de jolie pochette à mettre pour étoffer cet encadré, pas le temps et pas de compétence sur logiciel pour en préparer une donc, je lâche un lien uptobox pour télécharger l'album. . . . et pis c'est tout! L'album est en . wav et pèse 1 Go. C'est lourd et ça risque d'être un peu long pour certaines connexions mais je préfère partager la version la plus "belle" Voilà. J'espère que vous serez nombreux à le télécharger, l'écouter et le partager à votre tour. Ca ne mange pas de pain et peut être qu'il fera son petit bonhomme de chemin dans l'imaginaire de chacun. Bisous. Vous pouvez critiquer, commenter. Je prendrai en compte les remarques pour l'avenir mais ce bébé est bel et bien terminé et je n'y retournerai pas. Deux ans de gestation m'ont fatigué à vrai dire.
mozar faker
Bonjour, je vous propose de la hardtek donc , amateur de son de teuf , hésiter pas a donner un avis constructif sur ce qu'il manque a votre gout pour l’améliorer , merci d'avance .   :rulaiz:
CsPm
:D :D Salut les musiciens ! Pour délirer, j'ai samplé mon micro-onde et j'ai commencé a composer un son avec. J'aimerais avoir votre avis car j'ai un peu de mal a terminer le son. Il est disponible ici : Merci pour vos avis ! Ca va m'aider. Bonne journée ! :++: :++:
pcx08
Bonsoir à tous, J'ai pratiquement terminer de composer une track electro mais le mixage et surtout la masterisation me perde. Je n'ai pas arrêter de bidouiller des compresseurs multibandes (principalement Maximus) et essayant différents prestes puis en les adaptant au mieux. J'en suis resté à une config qui pour moi sonne le mieux (je l'ai écouté avec casque, écouteurs, chaine hi-fi. . . ), mais juste apres etre satisfait de cette version, j'ai ré-écouter les précédentes et au final je me suis aperçu que certaines sonnaient mieux (ce qui est normalement pas logique)  :mwais: Bref je suis perdu. . . Pouvez-vous donner votre avis et quelques pistes d’amélioration avant d'en avoir fini une bonne fois pour toutes ? Réglage compression: Low : Att 2 Rls 120 Mid : Att 2 Rls 2. 8 Hig : Att 2 Rls 10 Le fichier est en 128 kbps J'ai principalement utilisé Massive, Sylenth et Oberheim. EQ2 et Stereo Shaper pour le mix et Maximus et Ozone 6 Exciter pour le mast. Merci d'avance pour votre précieuse aide  :happy3:
Kurisu66
Bonjour à tous :). Je reviens après tout ce temps avec cette fois-ci une tentative de Mix qui ma foi est très peu élaborée. . . En fait pour tout vous dire j'aurais vraiment besoin de conseils pour construire ce mix car j'ai vraiment l'impression de pédaler dans la semoule x). Merci d'avance pour vos réponses et en espérant que vous apprécierez tout de même la compil' de mes petites compos :
Anibal
Salut tout le monde . J'ai des centaines de compos inachevé sur mon PC et il y en à quelques-unes que j'aimerais vraiment terminer malheureusement je bloque et du coup elles prennent la poussière au fond de mes dossiers et ça m'embête pas mal car ça représente des centaines d'heures de taff mine de rien et certaines d'entre elles méritent vraiment de voir le jour , donc j'aimerais vous en proposé déjà une pour commencer car je l'aime bien mais il y a quelque chose qui me dérange et je n'ai jamais su trop quoi faire pour arrangé ça , En fait je n'aime pas trop mon instrument qui part à 1m25 je trouve que ça ne le fais pas donc dites moi ce que vous en pensez . C'est de l'electro que je ne saurais répertorier car vous allez voir c'est assez particulier , je l'ai composé il y a plusieurs années et je crois que c'est un 80 BPM je ne suis plus sur c'est 80 ou 90 BPM . Merci .

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    Aujourd'hui à 14:35:05
  • F4ke: Je suis célibataire je comprends pas pourquoi :(
    Aujourd'hui à 14:35:40
  • mozar faker: me too :)
    Aujourd'hui à 14:35:50
  • F4ke: :lol:
    Aujourd'hui à 14:35:56
  • mozar faker: le pire c'est que j'y prend tellement de plaisir x)
    Aujourd'hui à 14:36:25
  • mozar faker: omg la librairie hans zimmer juste pour la deplacer sur le pc y'en a pour une demi heure et il met mon ordi en standby total x)
    Aujourd'hui à 14:40:17
  • F4ke: xD
    Aujourd'hui à 14:40:39
  • mozar faker: lol mon gestionnaire audio a reconnue les ecouteurs a peu prés 10 min aprés les avoir brancher et il s'affiche en noir total
    Aujourd'hui à 14:42:30
  • mozar faker: trés simpa le son de voekoevaka encore :)
    Aujourd'hui à 14:45:41
  • Babasmas: Pub [lien]
    Aujourd'hui à 15:23:40

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